Press

Los impactos sociales y culturales del sistema alimentario estadounidense

Juliana Góngora’s booth at Bogota’s Espacio Continuo displays sculptural works from her recent series “Arrullos” (Spanish for lullabies). The works, made in collaboration with the Indigenous Coreguaje/Ko’revaju people, focus on the relationship between nature and motherhood infused by Góngora’s personal sentiments on the subjects. Entering the booth on right is a series of wall-mounted glass sculptures in the shape of a breast, which drop by drop feed water to the plants below. Next is a series of shallow bowls made using a traditional technique that molds milk and lime into a solid receptacle.

En Estado de coma reúne varios trabajos que realizó la artista María Elvira Escallón sobre el Hospital San Juan de Dios, un lugar que desde hace más de 20 años dejó de funcionar como tal. El arte como testimonio de un bien público en desuso y que será la sede de La feria del millón que comienza el próximo fin de semana.

“[…] El ejercicio de fotografiar y registrar un entorno, así como el auto-retrato fotográfico, son tradicionales al arte de Niepce y Daguerre. Luego de obtener los resultados, Patricia Bonilla revela en una lamina transparente, y entonces comienza un segundo procedimiento, que nada tiene que ver con la fotografía misma, aunque es preciso seguirla como mero dibujo, para enrutar los elementos que irán a iluminar su obra definitiva. Sería en consecuencia, una obra diferenciada» de iluminismo, un sistema emparentado con las vanguardias de este siglo desde Braque y Picasso, incluyendo el Dada.

En el Proyecto Latinx de NYU, una exposición colectiva explora cómo los artistas latinos, africanos y asiáticos de la diáspora promueven la sostenibilidad más allá de las fronteras.

"Esta rueda está diseñada para producir lluvia mientras las personas caminan en su interior. Abierta a la participación, Rainmakers gira en torno a la energía vital y se articula directamente en nuestra relación con el entorno natural, proyectando el flujo de la energía y las interacciones que tienen lugar entre la cultura y la naturaleza; una reflexión sobre la vida misma."

‘Arrullos’ es el nombre de la primera exposición de la artista bogotana Juliana Góngora en la Galería Espacio Continuo. La artista trabaja con la comunidad Ko’revaju y en esta exhibición utilizó elementos comestibles, como leche y maíz, donde Góngora encontró la forma de conectar con su pasado familiar.

–El hijo de Heráclito –como se llama la obra– hace parte de un texto. Solo que está escrito con mi alfabeto de imágenes –explica Opazo. Su exposición 'Y el león, por fin, en niño' es un viaje por los laberintos de su mente, su historia personal, su relación con la naturaleza, las relaciones del mundo prehispánico y la colonia, su mirada al mundo latinoamericano y a los árboles alrededor de su casa en San Agustín.

Sobre la exposición de Lina Puerta: Migration, Nature, and the Feminine en Hunter East Harlem Gallery, Louis Bury escribe en Hyperallergic:

“Esta profusión carnavalesca de materiales y formas encuentra sus expresiones más encantadoras en las numerosas obras que evocan mundos dentro de mundos. (…)

La galería Espacio Continuo acoge las obras de Ximena De Valdenebro y Hernando Velandia, quienes despliegan una propuesta individual con la exposición Ilusión perceptiva, que ofrece una panorámica de sus exploraciones con la materia y sus ideas en los últimos años.